INSTITUCIONAL
REDES SOCIALES

GRATIS Domingos de por medio a las 15 horas se presenta el Cine Club Infantil La Garrita. En estos encuentros vamos a ver una selección de cortos inéditos y después vamos a trabajar con las mismas técnicas que se presentan en las películas que vimos. Dibujos animados, muñecos de plastilina, siluetas articuladas, sombras chinas, juguetes ópticos y muchas cosas más. Acompañaremos el encuentro con una merienda para compartir.
Se realizará los días domingo por medio a las 15 hs. Dura 2 horas.   DOCENTES:  Matías Fajn y Gonzalo Sklar   MODALIDAD: Presencial, no se requieren conocimientos previos. FECHA DE INICIO: 21 de octubre DÍAS DE CURSO: 21 de octubre, 4 de noviembre, 18 de noviembre, 2 de diciembre, 16 de diciembre. A las 15 hs Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

Producir y editar para Youtube nos encanta. En estas jornadas de DO IT YOURSELF aprenderemos las mejores técnicas de iluminación casera y estudiaremos cada caso a fondo para que puedas aprovechar y explotar los recursos que tenés a mano en tu propia casa. Trabajaremos con técnicas profesionales sustituyendo toda la maquinaria de la industria por objetos que podemos encontrar a diario para convertir nuestro living en un estudio de cine y producir los mejores videos. Coladores, cortinas, ventiladores, papel de aluminio, vasos de plástico, plumeros, fósforos, manteca, celofán, linternas, veladores.... toda nuestra vida cotidiana puesta al servicio de la industria audiovisual para sorprender a tus seguidores con una estética cuidada y profesional. Se realizará en 4 encuentros de 2 hs cada uno.   DOCENTES:  Peri Azar Lic. en Artes Audiovisuales, Técnica en Fotografía y Diseñadora Gráfica. Sus trabajos independientes como creadora visual pudieron verse en España, Francia, Colombia y Argentina. Trabajó, entre otros, para Kumo (España), Capycua (España), Miguel y Sergio Esmoris (Arg.) o Embajada de España (Arg.).   MODALIDAD: Presencial, no se requieren conocimientos previos. FECHA DE INICIO: 13 de Octubre DÍAS DE CURSO: Sábados 13, 20 y 27 de octubre y sábado 3 de diciembre de 17 a 19 hs. Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

Cruce interdisciplinario para abordar los primeros años del cine argentino hasta la llegada del sonido. Un periodo previo a la estandarización industrial que estuvo marcada por una diversidad de prácticas, tecnologías y concepciones sobre que era el cine. El foco estará puesto en el acervo conservado en el Museo del Cine, que nos permitirá abordar problemáticas sobre las materialidades del soporte cinematográfico y la naturaleza heterogénea de las fuentes documentales, ambas atravesadas por la escasa supervivencia de huellas del período. Estudiar estos materiales en su devenir histórico: como y porque sobrevivió lo que sobrevivió y de qué manera esto modifica nuestra percepción sobre el período. Se realizará en 4 encuentros de 2 hs cada uno.   DOCENTES:  Carolina Cappa Carolina Cappa es archivista audiovisual del Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken”, donde lleva adelante el proyecto de investigación “Nitrato Argentino”. Ha trabajado en la recuperación del cine de Domingo Mauricio Filippini (La Pampa, 1920’s) y fue responsable del archivo fílmico de la Cinemateca Boliviana. Como profesora, forma parte del equipo de la materia Técnicas Audiovisuales y del Proyecto IDIS, ambos en la FADU-UBA.   Sebastián Yablon Docente de Historia analítica de los medios en la carrera de Diseño de imagen y sonido, fue programador de cine clásico en las señales Retro y TCM y se desempeña como curador e investigador en el Museo del Cine de Buenos Aires, con el que tuvo su primer contacto profesional en el 2010 con la realización del documental "Metrópolis Refundada" sobre el encuentro de la copia prácticamente íntegra de Metrópolis.     MODALIDAD: Presencial, no se requieren conocimientos previos. FECHA DE INICIO: 18 de Octubre DÍAS DE CURSO: Jueves de 15 a 17:30 hs. Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

Módulo 2: Juguetes ópticos. Cronofotógrafos El curso toma como eje la investigación de distintas tecnologías visuales anteriores a la llegada del cinematógrafo. Aproximaciones científicas así como espectáculos y aparatos lúdicos portadores de imágenes exploran la ilusión de espacialidad y movimiento. El taller se divide en cuatro módulos. Juguetes ópticos. Cronofotógrafos. Se realizará en 4 encuentrosde  2 hs cada uno.   DOCENTE:  Andrés Guerberoff Buenos Aires, 1976. Dicta talleres teórico prácticos de dispositivos pre cinematográficos en la FUC, Fundación Telefónica, CCK. Realizó muestras y trabajos en forma de comisiones o adquisiciones empleando estas tecnologías en Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken, Villa Ocampo, Casa Creativa del Sur, Museo Lumitón, CCK. andresguerberoff.com.ar   MODALIDAD: Presencial, para realizar este curso se deberá haber asistido al módulo 1   FECHA DE INICIO: Jueves 15 de Noviembre DÍAS DE CURSO: Jueves 14 a 16 hs.   Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

En este taller trabajamos a partir de las condiciones que se dan en general en la preproducción audiovisual, y en el set de filmación. Transmitimos conocimientos prácticos, útiles a la hora de presentarse a un casting, recibir las indicaciones de un director, componer un personaje y sostenerlo durante un rodaje, explotando al máximo la creatividad y estilo personal de cada alumno, reduciendo el riesgo de sufrir bloqueos. La fragmentación, la interacción permanente con el equipo técnico, y otras exigencias características del cine y la TV pueden ser, al contrario de lo que muchos creen, grandes fuentes de creatividad para el actor. La dinámica del seminario se desarrolla de manera modular. El primer módulo tendrá lugar en octubre de 2018. A partir de ejercicios en torno de una escena sin contexto, generamos un contexto y personajes diferentes para cada alumno. Las escenas se graban, se proyectan, y reciben devoluciones. El material editado queda a disposición del alumno, que puede llevárselo en un pendrive el día de la última clase. Está orientado a actores, estudiantes de teatro, estudiantes de cine, tengan o no experiencia previa. Se plantea continuar con los siguentes módulos en 2019. Se realizará en 3 encuentros de 3.30 horas cada uno   DOCENTE:  Antonella Costa Es actriz de cine, teatro y series de ficciòn. Ha participado de numerosas producciones internacionales, entre las que se destacan "Garage Olimpo" (de Marco Bechis) “Diarios de Motocicleta” (de Walter Salles), “Cobrador” (de Paul Leduc), “No mires para abajo” (de Eliseo Subiela), “El viento”, “La Fuga” (ambas de Eduardo Mignogna), “Nadar Solo” (de Ezequiel Acuña), “Mal día para pescar” (de Álvaro Brechner), “Inevitable”, de Jorge Algora, y las recientemente estrenadas “Dry Martina” (de Che Sandoval), y "La chica que limpia" (serie, TV Pública).   MODALIDAD: Presencial, no se requieren conocimientos previos.   FECHA DE INICIO: Martes 16 de Octubre DÍAS DE CURSO: Martes 16, 23 y 30 de Octubre a las 16 hs   Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

El objetivo del curso es construir una poética propia a partir de las limitaciones: Peliculas-diario, peliculas epistolares, autoretratos, ensayos, fanzines audiovisuales, monstruosidades, abstracciones y todas sus variantes. Tomaremos el cine como dispositivo filosófico: una disciplina que se ocupa del conocimiento sin poseerlo. Se brindarán materiales teóricos que trabajen este tipo de estéticas,y ejercicios que puedan encausar la búsqueda personal semana a semana. El espacio se propone como una plataforma de experimentación audiovisual: La prueba y el error, la construcción de una práctica audiovisual, la capitalización de las nuevas tecnologías. Las imágenes como posibilidad de responder a lo intolerable y como conjugación de la memoria y la historia para advertir las batallas por venir. Herramientas y estrategias para (des)montar las estructuras de opresión a través de nuestra mirada. Producir con lo que hay a mano: sin grandes presupuestos, con seriedad y goce. Se realizará en 6 encuentros.   DOCENTE:  Azul Aizenberg Es Realizadora cinematográfica egresada de la Universidad del Cine, trabajó en áreas de dirección y montaje en películas de numerosos realizadores. Como guionista y directora realizó un cortometraje (La última tierra) y dos obras teatrales (Valkyria y Mano de Obra).   MODALIDAD: Presencial, no se requieren conocimientos previos.   FECHA DE INICIO: 9 de Octubre DÍAS DE CURSO: Lunes  de 16 a 18 hs   Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

Orientado a cineastas, artistas visuales e investigadores de la imagen en movimiento con ánimo de conocer, experimentar o producir en el campo del found footage. A través de la proyección, análisis y discusión de obras se abordará la creación y estrategias de diversas directoras y directores que trabajan con distintas corrientes como: el cine de apropiación, desmontaje, reciclaje de imágenes, détournement y remix entre otras. El taller acerca a los participantes las operaciones, técnicas, y discursos experimental /documental más difundidos que les permita generar un archivo propio y proyectar formas de intervenirlo. Se realizará en 8 encuentros de 2.30 hs cada uno.   DOCENTE:  Eva Noriega Lic. en Realización de Cine, Video y TV por la Universidad Nacional de La Plata. Docente e investigadora en Artes Audiovisuales, su interés se centra en las relaciones y experiencias de Cine y Archivo - Metraje encontrado. Dicta clases sobre Teorías del Audiovisual, Cine expandido (FBA-UNLP) Nuevos Medios (UP) Cine Encontrado (Observatorio, Escuela de Cine Documental). Mail: screeners@fba.unlp.edu.ar   MODALIDAD: Presencial. Teórico - Práctico - Proyecciones. Los alumnos deberán traer una libreta de notas.   FECHA DE INICIO: 12 de Octubre DÍAS DE CURSO: Viernes de 15 a 17:30   Lugar: Aula 1º piso, Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

El vivo, el directo, el videotape, el loop, la composición analógica, el wipe, el chroma, cortometrajes y artistas hito de la historia del video. Las tecnologías del video analógico, formatos, aparatos y conexiones. Dirigido a artistas en general que deseen conocer los detalles técnicos y estéticos de la disciplina Video para poder entender como incorporar en sus montajes monitores, pantallas y proyecciones y de qué manera esto carga de sentido sus obras, instalaciones o performance. Se realizará en 4 encuentros de 4 hs cada uno.   DOCENTE:  Germán Celestino y Monti Lic. en Realización de Cine, Video y TV egresado de la Universidad Nacional de La Plata. Como docente se desempeñó como Titular Adjunto (a cargo) de la cátedra de Lenguaje Multimedial II (FBA-UNLP) y JTP de la Cátedra Video (UNLa). Twitter: @camaradetubo Web: http://fba.unlp.edu.ar/monti   MODALIDAD: Presencial. Teórico - Práctico - Proyecciones. Los alumnos deberán traer una libreta de notas.   FECHA DE INICIO: Jueves 18 de Octubre DÍAS DE CURSO: Jueves de 10 a 14 hs.   Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

CREAR DOSSIER es una taller intensivo de diseño gráfico especialmente pensado para artistas que desean crear sus propias carpetas de presentación o dossier, tanto de sus propios perfiles como de proyectos. Durante 4 encuentros trabajaremos específicamente sobre: Identidad gráfica, dossier interactivo, creación de índices, pies y encabezados, portada, galerías y extensiones así como retoque fotográfico básico y vínculos a web. El objetivo es que cada participante pueda, al finalizar el taller, tener terminado un dossier a su medida y con su estilo personal tanto para imprimir como para colgar en línea, que potencie su perfil profesional y su obra. Se realizará en 4 encuentros de 2 hs cada uno.   DOCENTE:  Peri Azar Lic. en Artes Audiovisuales, Técnica en Fotógrafa y Diseñadora Gráfica. Sus trabajos independientes como creadora visual pudieron verse en España, Francia, Colombia y Argentina. Trabajó, entre otros, para Kumo (España), Capycua (España), Miguel y Sergio Esmoris (Arg.) o Embajada de España (Arg.).   MODALIDAD: Presencial, los alumnos deberán disponer de computadora portátil (de no disponer de una el Museo pondrá a disposición dos computadoras para compartir entre los asistentes)   FECHA DE INICIO: 13 de Octubre DÍAS DE CURSO: Sábados 13, 20 y 27 de octubre y sábado 3 de diciembre de 14.30 a 16.30 hs    Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires

“Photoshopear” ya forma parte de nuestro léxico actual, incluso de nuestras acciones obligadas a la hora de producir una fotografía. Pero… ¿Sabemos sacarle el máximo partido a este increiblemente versatil programa?. Con este Taller Práctico queremos que aprendas a usar Photoshop como un profesional, que te animes a explorar más allá de las acciones predeterminadas de tus sistemas de retoque móviles y que puedas resolver, con tu propio estilo, los desafíos de la fotografía moderna. Durante los 4 encuentros trabajaremos conceptos básicos de fotografía, diseño y post producción de imagen, recorreremos todas las herramientas de Photoshop para que puedas, a futuro, explorar de forma autónoma y encontrar tu propio estilo. Se realizará en 4 encuentros de 2 hs cada uno.   DOCENTES:  Peri Azar Lic. en Artes Audiovisuales, Técnica en Fotógrafa y Diseñadora Gráfica. Sus trabajos independientes como creadora visual pudieron verse en España, Francia, Colombia y Argentina. Trabajó, entre otros, para Kumo (España), Capycua (España), Miguel y Sergio Esmoris (Arg.) o Embajada de España (Arg.).   MODALIDAD: Presencial, los alumnos deberán disponer de computadora portátil (de no disponer de una el Museo pondrá a disposición dos computadoras para compartir entre los asistentes)   FECHA DE INICIO: 13 de Octubre DÍAS DE CURSO: Sábados 13,  20 y 27 de octubre y sábado 3 de diciembre de 11 a 13 hs    Lugar: Museo del Cine, Cafarena 49, La Boca, Buenos Aires